劇場人

莫比斯自2021年舉辦聽障劇場共融《大象飛過我的耳朵》視形傳譯計畫，不僅讓聽障表演者有機會接觸劇場，也讓青年創作者開啟新視角去思考劇場的意義，尋找聽覺轉譯的各種可能，重新定義「聲音」。

今年，莫比斯延續過往藝術共融能量，舉辦《Co-create 非聽覺劇場實驗室》，以「共創、實驗、無框架」為精神指標，一起找尋一個可以讓聽人與聾人同時觀看的劇場創作。透過劇場可以無阻礙地與聽人、聾人觀眾交流。

此次創作實驗主題為「打開聽見與聽不見的邊界」，透過徵件方式媒合創作者與手耳演員講述自身文化與解讀聽覺方式，逐一釐清自身是從什麼觀點來接收聲音、賞析聲音以及理解聲音的意義。再以非聽覺身體性 (肢體動能)、非聽覺情感性 (文本轉譯)、非聽覺物質性 (物件聲響) 三方面展開實驗，一起探索在聽覺開始前，聽覺發生中、聽覺消逝後的感知，打開想像與創作。

變裝創作者｜簡詩翰《心靈觀測—附體波》
以《心靈觀測—附體波》為主標題，試圖解構表演時，對表演者與觀眾所有感官的誤差與美學得錯置。以「感官解構」、「變裝藝術美學」兩個面相切入與聽障表演者的共創中。兩方共創者藉由操演變裝的物件，探索身體在視覺上可能產生的節奏性，例如：流行文化常見的舞蹈動作(身體性)、與物的關係，從共創中藉討論產生出對心靈狀態的文字描述，作為發展呈現的軌道。

表演創作者｜葉恩《克爾柏洛斯與父親1.0》
以寓言為虛構文體，將寓言中某種教育、警示意義，反射社會倫理、價值觀、期望等有關議題。透過集體寓言文體的實演創作，結合聽覺視覺化、觸覺化之方式，尋找身體結合手語的文本語境。

影像、音樂創作者｜黃雅農《…》
從「文字」尋找更多溝通的可能性，以及不同方式、載體轉譯的過程，跟聽障夥伴挖掘詞語組成、感受角度、形容示意等可抵達的畫面及情境。將會是一場聲音及行為的實驗，透過紙、筆、鍵盤、google翻譯與影像等工具，透過即時投影呈現演繹過程。